좋은 글은 왜 AI가 못 쓰는가. 창작에서 '작가의 의도'가 다시 중요해지는 이유

생성 AI의 등장과 창작 환경의 변화

이제 어디를 가도 챗GPT나 AI와 관련된 대화를 나누는 분들을 쉽게 접할 수 있습니다. 불과 몇개월 전과는 완전히 달라진 느낌이에요. 지브리 스타일이 유행하고나서 사람들의 관심이 더욱 커진게 느껴집니다. 이렇게 AI가 대중화 되면서 이제는 누구나 전문가 처럼 창작을 할 수 있는 시대가 되었죠.

프롬프트 몇 줄만 넣으면 고품질의 글과 그림, 최근들어서는 영상과 음악까지 만다는 세상이 되었습니다. 가장 먼저 체감되는 건, 제작에 들어가는 시간과 비용이 대폭 줄었다는 점입니다. 동시에 컨텐츠가 만들어지는 속도는 엄청나게 빨라졌죠. 예전에는 며칠을 고민해야 했던 구성도 이제는 몇 분 만에 윤곽이 잡히고, 몇 시간 안에 완성됩니다.

그러나 ‘무난하고 그럴듯한’ 콘텐츠의 범람

요즘 인터넷에서 자료를 찾아보면, 깔끔하고 그럴듯한 콘텐츠들이 넘쳐납니다. AI로만 만든 결과물들은 문법적으로도 완벽하고, 논리적여 보이기도 합니다. 하지만, 막상 다 읽고다면 이상하게 재미가 없습니다. 그래서 뭐 어쩌라는거지? 라는 생각이 드는 것들이 많습니다.

왜일까요?

그런 글과 영상, 그림 속에는 “말하고 싶어서 안달나는 그런 작가의 의도나 생각” 즉 창작자의 본질이 빠져 있기 때문입니다.

우리가 글을 쓸때는, 그 글을 쓰는 작가의 목적이나 의도가 반영되게 되어있습니다. 그런데 어떤 감정을 전달하고자 하는지, 그리고 자기 생각이 하나도 들어가 있지 않은 글을 읽으면 가독성은 좋을지라도 마음에 와닫지 않는 그런 글이 완성되는 거죠.

“왜 이 말을 지금, 이런 방식으로 하는가?” 이 질문에 답할 수 없는 컨텐츠, 누가 써도 다 비슷한 글과 그림, 이런 것들이 점점 더 많아지고 있습니다. AI가 창작물의 수준을 평준화 시키면서 우리는, 작가의 의도와 개성이 없는 콘텐츠가 얼마나 많아졌는지 직접 목격하고 있습니다.

좋은 창작물은 결국 ‘사람’에게서 나온다

결국, 좋은 창작물이란 뭘까요? 기술적으로 완벽하게 다듬어진 글, 완벽한 비율의 조각상과 그림이 정말 좋은 작품일까요? 그 자체로 신기하기는 하겠지만, 감동을 주기에는 부족합니다.

우리는 글을 쓸 때, 작가의 의도를 어떻게 전달할지 한 문장, 한 단어를 고르기 위해 수없이 고민합니다. “지금 이 말을 해도 될까?, 내 의도를 전할 수 있을까?” 고민 끝에 내놓은 문장에는 작가의 의도와 생각 감정, 개성이 자연스럽게 들어납니다. 그 과정에서 진짜 감동이 탄생하는 거죠.

결국, 생성 AI는 통계적으로는 완벽할 수 있어도, 이런 인간적인 감각은 모방하지 못합니다.